Allégée. Éclectique – tendance pop et contemporaine. Participative. Ces quelques mots donnent la tonalité de la programmation de la saison de danse sur les scènes du Luxembourg. Voici mes coups de cœur et aussi quelques réflexions sur l’évolution de l’offre de spectacles.
Mythologies, la nouvelle pièce pour 20 danseurs créée par la compagnie d’Angelin Preljocaj en collaboration avec le Ballet de l’Opéra de Bordeaux, est annoncée un peu partout comme l’événement 2022 sur la scène de la danse. J’ai eu l’occasion de voir ce ballet à l’affiche de la Maison de la danse de Lyon.
L’adresse du studio n’a pas changé depuis 40 ans. Le 104 avenue Victor Hugo à Luxembourg a vu passer des générations d’élèves de danse jazz, hip hop, ballet ou fitness, parmi lesquelles plusieurs sont devenues des artistes reconnues. Si Hélène van den Kerchove n’enseigne plus, la fondatrice de Helen’s Dance est toujours l’âme du lieu et l’inspiratrice des spectacles hors norme qui ont été présentés au fil du temps sur la scène du Grand Théâtre.
Faire PARTICIPER le public aux spectacles : tel est le nouveau mantra sur la scène des arts vivants pour tenter de démocratiser une offre artistique jugée par certains trop coûteuse ou élitiste. L’exercice est loin d’être simple. Avec le projet Birds, le chorégraphe Seppe Baeyens relève allègrement le défi. J’en ai fait l’expérience place Léon XIII dans le quartier de Bonnevoie à Luxembourg.
Anne-Mareike Hess est une artiste que je connais depuis longtemps et je me suis toujours demandée pourquoi son travail me touche, me bouscule autant. Bohumil Kostohryz et moi l’avons accompagnée pendant deux ans pour suivre la création de son nouveau solo, « Dreamer ». En marge de la première diffusion de notre film documentaire, le 31 mai au Centre culturel neimënster, voici quelques réflexions sur la manière dont il a vu le jour.
Ceux qui connaissent Franck Chartier et la compagnie Peeping Tom le savent : mieux vaut mettre sa ceinture avant le lever de rideau. Son Dido & Aeneas, qu’il met en scène avec le Concert d’Astrée, ne déroge pas à la règle : cela secoue les sens, frôle les précipices et nous aventure en roue libre vers du grand spectacle.
Des murs à escalader, une barre où s’accrocher, des balles petites et grandes, du vidéo mapping, mettez-y trois interprètes et secouez le tout : cela donne un spectacle plein de rebondissements qui ne peut qu’enthousiasmer petits et grands.
José Galán s’intéresse depuis plus de dix ans à l’apport du handicap dans le flamenco. Le 27 mai, on pourra découvrir un spectacle de sa compagnie Flamenco Inclusivo sur la scène du théâtre d’Esch. Dans un entretien, il explique pourquoi son art est aussi politiquement incorrect que nécessaire.
Les amis qui m’accompagnent voir des spectacles de danse contemporaine sont souvent gênés à la sortie d’un spectacle, lorsque je leur demande ce qu’ils en ont pensé. Ma consoeur Paula Telo Alves a accepté de se prêter au jeu. Notre soirée taïwanaise au Théâtre d’Esch a pris un tour imprévu.
Catherine Elsen, Charlotte Bruneau et Laura Mannelli ont conçu avec le soutien d’un collectif interdisciplinaire un projet artistique hors norme, au carrefour du virtuel et du réel. Le public est invité à devenir acteur de ce ballet où se mêlent son, lumière, installation artistique et mouvement. Fascinant et perturbant à la fois.