LA RECOLTE / NOS CRITIQUES ET ANALYSES
La chorégraphe s’empare de l’œuvre culte pour en proposer une version à la fois fidèle à l’esprit de Ravel et très contemporaine. « I(CE) (S)Cream : Boléro Femme », est portée par Victoria Tvardovskaya, une danseuse russe qui ne craint pas les terrains glissants.
Cela faisait dix ans qu’elle en rêvait. Pour sa première pièce de groupe, qui réunit cinq danseurs, la chorégraphe Elisabeth Schilling nous entraîne au cœur des 18 études pour piano de György Ligeti, interprétées sur scène par Cathy Krier. Un défi musical ainsi que chorégraphique, et une réussite à tous points de vue.
Quatre ans après « BAL », le public du Théâtre d’Esch a pu découvrir « BAL : Pride and Disappointment », co-signée par Simone Mousset et Lewys Holt. Une performance pétillante et habilement subversive, à l’heure où l’on réfléchit au « monde d’après ».
Comment habiter collectivement notre monde ? Comment y trouver sa place individuellement ? Ces questions innervent le travail de la chorégraphe Jill Crovisier, qui ne cesse d’impressionner par sa pertinence et sa créativité.
Et soudain la vague du coronavirus nous a tous submergés. La chorégraphe Hannah Ma était en Afrique du Sud lorsque l’alerte a été lancée. Le point de départ d’un processus créatif dont on vient de découvrir au Théâtre National du Luxembourg le premier volet, sous la forme d’une performance dansée intitulée ONDA.
2020 a été une année blanche pour le chorégraphe Jean-Guillaume Weis, comme pour bon nombre d’artistes. Lui a eu la chance de pouvoir mettre les bouchées doubles en 2021. Après Sehnsucht au mois de mars – autour d’un texte de l’écrivaine Elise Schmit – c’est surtout 3×20, une magnifique pièce créée avec le vibraphoniste Pascal Schumacher, qui retient l’attention.
Etrange maison que celle où nous entraîne Harold Pinter. Et surtout, comme elle nous semble familière, plus de soixante ans après avoir vu le jour. «The Hothouse», revisitée par la metteuse en scène Anne Simon, est une comédie grinçante, portée par un excellent casting multidisciplinaire et, ce qui fait sa singularité autant que sa force, remarquablement immersive.
Il faut un certain courage pour thématiser un sujet pareil, à l’heure où la pandémie de Covid-19 écrase l’actualité et où la population est plutôt en quête de « feel-good emotions ». La nouvelle création de la compagnie Eddi van Tsui, très réussie, trouve le juste ton pour nous rappeler l’urgence écologique.
Viendra ? Viendra pas ? Au petit jeu des reports et annulations de spectacles qui fait le quotidien des théâtres, on pensait ne pas voir la compagnie Käfig de Mourad Merzouki cette année. Rageant, quand on sait qu’il était programmé à la fois à Esch – avec Boxe, Boxe, Brasil – et Luxembourg. Un ultime rebondissement – le désistement de Hofesh Shechter, coincé en Angleterre – nous a valu de découvrir Vertikal sur la scène du Grand Théâtre de Luxembourg. Le maître du hip-hop nous transporte durant 80 minutes dans un jeu enivrant avec la apesanteur.
L’affiche promet une belle bouffée d’oxygène en ces temps confinés : cinq danseurs sur scène pour un Trip signé par les chorégraphes globe-trotteurs Jennifer Gohier et Grégory Beaumont. De fait, l’évasion est bien au rendez-vous de ce spectacle ambitieux. Mais pas là où on pouvait l’attendre.
